Ma version de base :

Gaël Ascal naît en 1970. Parfois bon à rien et souvent touche à tout, il a été tour à tour ou simultanément kayakiste, agent de maintenance de distributeurs de boissons chaudes, formateur en résumé de texte, veilleur de nuit, photographe de reflets dans l'eau, fabricant d'étagères obliques, moniteur de ball-trap laser, technicien du son, bondexeur de poutres, convoyeur de caisse noire, entraîneur pour une équipe du raid gauloises, acteur de télé-réalité, ouvrier stratifieur, gardien de gué, facteur de poteau électrique ou guide de raft… 
Parfois aussi contrebassiste, bassiste, arrangeur ou compositeur, il arpente sans relâche les cercles du théâtre, de la danse, du cinéma, de la poésie, des arts plastiques ou du cirque. Peu doué pour le repos, il cultive jusqu’à tard le soir des sons graves dans un secteur pavillonnaire de la banlieue parisienne, et assure sa survie matérielle en inculquant à des jeunes gens les bases du solfège et le maniement de l’archet dans des écoles de musique.
Son espérance de vie en bonne santé augure d'une activité musicale jusqu'en 2033.

Version laconique  :

Naissance en 1970.
Décès prévu par les statistiques en 2039.
Entre les 2, a tendu des cordes de contrebasse, qu'il met parfois en vibration pour le bonheur des uns et le dépit des autres.

Version laconique plus sérieuse :

Contrebassiste et improvisateur rétif à toute forme d'enfermement stylistique, Gaël Ascal cultive depuis une quinzaine d'années les collaborations les plus variées avec des des artistes issus du théâtre, de la poésie, du cinéma, de la danse, de la vidéo, des arts plastiques ou du cirque. Il lui arrive même de jouer avec des musiciens.

Version plus académique :

Contrebassiste, compositeur et arrangeur, né en 1970, Gaël Ascal suit une formation classique en contrebasse, écriture et orchestration à l’ENM du Raincy où il obtient plusieurs médailles d’or entre 1993 et 1995. Il étudie ensuite le jazz à l’ENM du Val-Maubuée, puis avec Olivier Sens et Hubert Dupont, pour se tourner ensuite plus spécifiquement vers les répertoires de création et les musiques improvisées, qu’il aborde dans des stages avec Joëlle Léandre, Barre Phillips, Claude Tchamitchian…).

Très impliqué dans de nombreuses collaborations inter-disciplinaires, il écrit et interprète des musiques pour  le théâtre ("la trilogie du revoir" de Botho Strauss, "le grand cérémonial" de Fernando Arrabal, "la dispute" de Marivaux, « le Roland » de Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre...),  le cinéma ("Cour Interdite" de Djamel Ouahab, "Grass"de Cooper & Schoedsack, "Fantomas" de Feuillade...), la danse ( "Séléné" et « Promenades » de Hélène Blanck, "la chair du monde" de Emannuelle Pépin), la poésie (pour des lectures de Abdellatif Laabi, Denise Desautels, Marc Delouze, Israel Eliraz…), ou encore la photographie (avec Ernesto Timor, Philippe Bertin, Naïri Sarkis…) les arts plastiques (à l'occasion de performances avec Tio, Gabrielle Letourneux, Sakher Farzat…) et les arts du cirque (avec Christine Dorion, Cécilia Hermosilla, Marion André).

Après quelques excursions du côté du hard-rock (Hors De), des musiques du monde (Zanzibar), de la variété (Alias Nautilus), de la chanson (Bernard Ascal) et du jazz contemporain (Fröhn, Feel the Leaf), il se produit désormais essentiellement dans des projets de musique contemporaine et/ou improvisées ("Tülü" de Pierre Redon), et fait ses premiers pas dans les installations sonores ("Pandorama" de Rita Baga) qui allient parfois une démarche documentaire et poétique ("Nout Bordaz", avec la Cie Zafer K et la Cie du Chat Perplexe). Il travaille également avec des auteurs-comédiens ("Mamie Rôtie" de Yvan Corbineau, "Vavangaz Ti 14" de Nelly Cazal, en créole réunionnais).

Il a par ailleurs contribué à de nombreux enregistrements pour la collection "Poètes & chansons" sur le label EPM. Il enseigne également la contrebasse, la formation musicale, et le jazz dans différents conservatoires de la région parisienne.